Ricardo Pickenhayn (nacido en 1960) es un versátil y respetado artista uruguayo.
Desde la disolución del Taller de Arte Constructivo, que fundara Joaquín Torres García en el año 1934, se han ido olvidando, día a día, los sabios preceptos que el gran creador nos legara a través de sus lecciones.
Lamentablemente, además de perderse el conocimiento del oficio y de su praxis , tan característica del famoso "taller “uruguayo, se desvirtuó el rumbo universalista y atemporal que identificó siempre su accionar ,sustituyéndolo por un desconcierto de subjetividades que divagan entre lo conceptual y lo literario.
En 1991 , Day Mán Antúnez , uno de los discípulos menos conocido y publicitado de Torres García pero, a la vez, quien más indagó en lo profundo de su mensaje hermético , reunió a un grupo iniciático de alumnos que se consolidaron bajo el simbólico nombre de "Grupo del Pez".
El objetivo de esta idea fue el de rescatar la pureza y la esencia del Universalismo Constructivo oculta en los misterios alquímicos del Número, y la valorización de la Idea , que es el punto de partida de toda disciplina estética o filosófica.
Tras la desaparición física de Day Mán los adeptos poseedores de esta inquietud , a pesar de optar por diferentes caminos estéticos, han conservado estas enseñanzas para transmitirlas cuando y donde corresponda.
El matrimonio Pickenhayn - Vanderhoeght ; integrantes de este reducido grupo de artistas, ha llevado adelante una labor callada de investigación y docencia recluidos en su taller , emplazado hace diecisiete años en la campaña ( San Carlos-Maldonado).
Allí se estudian y desarrollan los alcances del constructivismo en todas sus posibilidades, aunque con un predominio sobre la Cerámica , en la que son especialistas. El Taller de Cerámica y Arte Constructivo es único en su especie.
No solo por su profundización en el Arte Estructurado, sino por su constante preocupación por la Cerámica, la cual es abordada desde una óptica de neta tendencia americana.
Apoyados ,en primera instancia por Day Mán Antúnez primero y por el maestro Edgardo Ribeiro después ,Ricardo y Nicole movidos por el idealismo de proteger lo más sagrado de esta gran corriente estética , han luchado desde su modestísimo enclave con el sueño de aportar lo suyo y encontrar a quienes opinen de manera similar.
La idea de revitalizar al Universalismo Constructivo, ampliando sus miras hacia otras manifestaciones plásticas sería válida siempre que se respeten ciertos criterios básicos:
El reconocimiento de la Estructura equilibrada como base de todo emprendimiento artístico .Y la valorización de la forma y del color en sí mismos, con independencia de todo agente externo. A esto se podría agregar el rescate del material "con historia" o manufacturado por el propio artista.
Estos conceptos desarrollan las bases de la obra de Ricardo Pickenhayn y Nicole Vanderhoeght quienes, han consolidado aún más este emprendimiento con la construcción reciente de un centro para el desarrollo del Arte estructurado que tiene como objetivo la esperanza genuina de que germine "en estas tierras”, algún día y con nuevas fuerzas , la semilla del Arte puro.
itar.
Desde la disolución del Taller de Arte Constructivo, que fundara Joaquín Torres García en el año 1934, se han ido olvidando, día a día, los sabios preceptos que el gran creador nos legara a través de sus lecciones.
Lamentablemente, además de perderse el conocimiento del oficio y de su praxis , tan característica del famoso "taller “uruguayo, se desvirtuó el rumbo universalista y atemporal que identificó siempre su accionar ,sustituyéndolo por un desconcierto de subjetividades que divagan entre lo conceptual y lo literario.
En 1991 , Day Mán Antúnez , uno de los discípulos menos conocido y publicitado de Torres García pero, a la vez, quien más indagó en lo profundo de su mensaje hermético , reunió a un grupo iniciático de alumnos que se consolidaron bajo el simbólico nombre de "Grupo del Pez".
El objetivo de esta idea fue el de rescatar la pureza y la esencia del Universalismo Constructivo oculta en los misterios alquímicos del Número, y la valorización de la Idea , que es el punto de partida de toda disciplina estética o filosófica.
Tras la desaparición física de Day Mán los adeptos poseedores de esta inquietud , a pesar de optar por diferentes caminos estéticos, han conservado estas enseñanzas para transmitirlas cuando y donde corresponda.
El matrimonio Pickenhayn - Vanderhoeght ; integrantes de este reducido grupo de artistas, ha llevado adelante una labor callada de investigación y docencia recluidos en su taller , emplazado hace diecisiete años en la campaña ( San Carlos-Maldonado).
Allí se estudian y desarrollan los alcances del constructivismo en todas sus posibilidades, aunque con un predominio sobre la Cerámica , en la que son especialistas. El Taller de Cerámica y Arte Constructivo es único en su especie.
No solo por su profundización en el Arte Estructurado, sino por su constante preocupación por la Cerámica, la cual es abordada desde una óptica de neta tendencia americana.
Apoyados ,en primera instancia por Day Mán Antúnez primero y por el maestro Edgardo Ribeiro después ,Ricardo y Nicole movidos por el idealismo de proteger lo más sagrado de esta gran corriente estética , han luchado desde su modestísimo enclave con el sueño de aportar lo suyo y encontrar a quienes opinen de manera similar.
La idea de revitalizar al Universalismo Constructivo, ampliando sus miras hacia otras manifestaciones plásticas sería válida siempre que se respeten ciertos criterios básicos:
El reconocimiento de la Estructura equilibrada como base de todo emprendimiento artístico .Y la valorización de la forma y del color en sí mismos, con independencia de todo agente externo. A esto se podría agregar el rescate del material "con historia" o manufacturado por el propio artista.
Estos conceptos desarrollan las bases de la obra de Ricardo Pickenhayn y Nicole Vanderhoeght quienes, han consolidado aún más este emprendimiento con la construcción reciente de un centro para el desarrollo del Arte estructurado que tiene como objetivo la esperanza genuina de que germine "en estas tierras”, algún día y con nuevas fuerzas , la semilla del Arte puro.
itar.
Ricardo haciendo un Modelo preliminar
Para Cosmos Estereograma
Trabaja en la tradición de la "Escuela del Sur", una forma artística uruguaya establecida por Joaquín Torres García (1874-1949).
Entre las obras más notables de Pickenhayn está Cosmos Estereograma - una pieza de 20 metros de largo encargada por el Mantra Resort Spa & Casino en Punta del Este.
Es una propuesta moderna que funciona como un mural y una escultura - empujando los límites del género escogido de Pickenhayn.
Arriba está una fotografía compuesta de los paneles que componen el mural / escultor acabado Cosmos Estereograma - creado por el artista uruguayo, Ricardo Pickenhayn.
La composición hace uso de la sección dorada y otras proporciones geométricas clásicas.
El trabajo será pintado de una manera que permita que el carácter natural del grano de la madera muestre a través, proporcionando un elemento visual así como forma al mural / escultura.
El trabajo se produce en 13 paneles de refuerzo que pesan más de 100 kilos cada uno. El hijo de Ricardo, Federico, ayuda con el trabajo pesado de moverlos.
Las secciones dentro de los paneles se pintan para establecer una armonía de contrastar colores primarios. Se crean contrastes adicionales dentro de cada sección de color con una versión en escala de grises suave de un color en las secciones elevadas. La cera de abejas se utiliza para dar a la obra su acabado final.
También se observan muchas armonías geométricas: el juego de las vidas horizontales y verticales, el juego de los volúmenes, y de las formas cóncavas y convexas.
Cuando el trabajo se monta en su lugar, la iluminación está cuidadosamente diseñada para crear un interés adicional con la luz y la sombra.
Cuando se ensamblan los paneles, el trabajo abarca 20 metros (65.5 pies) de longitud y 2.5 metros (8.2 pies) de altura.
El trabajo fue montado en el Mantra Resort Spa y el salón de baile Casino en octubre de 2012, con una ceremonia de inauguración en enero de 2013.
Ricardo Pickenhayn con
Nicole Vanderhoeght
La obra de Ricardo Pickenhayn abarca desde monumentos públicos hasta una variedad de pinturas y esculturas más pequeñas, que adornan colecciones privadas en siete países.
Está casado con Nicole Vanderhoeght (también respetada artista). La pareja vive y trabaja en una zona rural del interior de Punta del Este donde tienen su estudio y una galería.
También enseñan arte estructurado a través del Centro para el Desarrollo del Arte Estructurado (CEDART) y su propio taller, que fundaron en 1982.
Puede ponerse en contacto con Ricardo Pickenhayn a: [email protected]
Texto original en inglés de: paradise uruguay
Uruguayan Artist Ricardo Pickenhayn - The Making of a Masterwork
Ricardo making a
preliminary model
for Cosmos Estereograma
Ricardo Pickenhayn (born 1960) is a versatile and respected Uruguayan artist.
He works in the tradition of the"Southern School", a Uruguayan art form established by Joaquín Torres García (1874-1949).
Among Pickenhayn's most notable works is Cosmos Estereograma--a 20-meter-long piece commissioned by the Mantra Resort Spa & Casino in Punta del Este.
It's a modern proposal that works both as a mural and a sculpture-- pushing the limits of Pickenhayn's chosen genre.
Above is a composite photograph of the the panels that make up the finished mural/sculpure Cosmos Estereograma--created by Uruguayan artist, Ricardo Pickenhayn.
The composition makes use of the golden section and other classic geometrical proportions.
The work will be painted in a way that allows the natural character of the wood's grain to show through, providing a visual element as well as shape to the mural/sculpture.
The work is produced on 13 reinforcement panels which weight more than 100 kilos (220 pounds) each. Ricardo's son, Federico, helps with the heavy work of moving them.
Sections within panels are painted to establish a harmony of contrasting primary colors. Further contrasts are created within each colored section with a smooth greyscale version of a color on the raised sections. Beeswax is used to give the work its final finish.
You'll also notice many geometric harmonies: The play of horizontal and vertical lives, the play of volumes, and of concave and convex shapes.
When the work is mounted in place, the lighting is carefully designed to create additional interest with light and shadow.
When the panels are assembled, the work spans 20 meters (65.5 feet) in length and 2.5 meters (8.2 feet) tall.
The work was mounted in the Mantra Resort Spa and Casino ballroom in October 2012, with an inauguration ceremony in January 2013.
Ricardo Pickenhayn with
Nicole Vanderhoeght
Ricardo Pickenhayn's body of work ranges from public monuments to a variety of paintings and smaller sculptures, which grace private collections in seven countries.
He is married to Nicole Vanderhoeght (also a respected artist). The couple live and work in a rural area inland of Punta del Este where they have their studio and a gallery.
They also teach structured art through the Center for the Developmental of Structured Art (CEDART) and their own workshop, which they founded in 1982.
You can contact Ricardo Pickenhayn at: [email protected]
(Tip: If you are not a Spanish speaker, you may write to Ricardo using Google translate or other online translator.)
Artista uruguayo Ricardo Pickenhayn - La creación de una obra maestra
Para Cosmos Estereograma
Trabaja en la tradición de la "Escuela del Sur", una forma artística uruguaya establecida por Joaquín Torres García (1874-1949).
Entre las obras más notables de Pickenhayn está Cosmos Estereograma - una pieza de 20 metros de largo encargada por el Mantra Resort Spa & Casino en Punta del Este.
Es una propuesta moderna que funciona como un mural y una escultura - empujando los límites del género escogido de Pickenhayn.
Arriba está una fotografía compuesta de los paneles que componen el mural / escultor acabado Cosmos Estereograma - creado por el artista uruguayo, Ricardo Pickenhayn.
La composición hace uso de la sección dorada y otras proporciones geométricas clásicas.
El trabajo será pintado de una manera que permita que el carácter natural del grano de la madera muestre a través, proporcionando un elemento visual así como forma al mural / escultura.
El trabajo se produce en 13 paneles de refuerzo que pesan más de 100 kilos cada uno. El hijo de Ricardo, Federico, ayuda con el trabajo pesado de moverlos.
Las secciones dentro de los paneles se pintan para establecer una armonía de contrastar colores primarios. Se crean contrastes adicionales dentro de cada sección de color con una versión en escala de grises suave de un color en las secciones elevadas. La cera de abejas se utiliza para dar a la obra su acabado final.
También se observan muchas armonías geométricas: el juego de las vidas horizontales y verticales, el juego de los volúmenes, y de las formas cóncavas y convexas.
Cuando el trabajo se monta en su lugar, la iluminación está cuidadosamente diseñada para crear un interés adicional con la luz y la sombra.
Cuando se ensamblan los paneles, el trabajo abarca 20 metros (65.5 pies) de longitud y 2.5 metros (8.2 pies) de altura.
El trabajo fue montado en el Mantra Resort Spa y el salón de baile Casino en octubre de 2012, con una ceremonia de inauguración en enero de 2013.
Ricardo Pickenhayn con
Nicole Vanderhoeght
La obra de Ricardo Pickenhayn abarca desde monumentos públicos hasta una variedad de pinturas y esculturas más pequeñas, que adornan colecciones privadas en siete países.
Está casado con Nicole Vanderhoeght (también respetada artista). La pareja vive y trabaja en una zona rural del interior de Punta del Este donde tienen su estudio y una galería.
También enseñan arte estructurado a través del Centro para el Desarrollo del Arte Estructurado (CEDART) y su propio taller, que fundaron en 1982.
Puede ponerse en contacto con Ricardo Pickenhayn a: [email protected]
Texto original en inglés de: paradise uruguay
Uruguayan Artist Ricardo Pickenhayn - The Making of a Masterwork
Ricardo making a
preliminary model
for Cosmos Estereograma
Ricardo Pickenhayn (born 1960) is a versatile and respected Uruguayan artist.
He works in the tradition of the"Southern School", a Uruguayan art form established by Joaquín Torres García (1874-1949).
Among Pickenhayn's most notable works is Cosmos Estereograma--a 20-meter-long piece commissioned by the Mantra Resort Spa & Casino in Punta del Este.
It's a modern proposal that works both as a mural and a sculpture-- pushing the limits of Pickenhayn's chosen genre.
Above is a composite photograph of the the panels that make up the finished mural/sculpure Cosmos Estereograma--created by Uruguayan artist, Ricardo Pickenhayn.
The composition makes use of the golden section and other classic geometrical proportions.
The work will be painted in a way that allows the natural character of the wood's grain to show through, providing a visual element as well as shape to the mural/sculpture.
The work is produced on 13 reinforcement panels which weight more than 100 kilos (220 pounds) each. Ricardo's son, Federico, helps with the heavy work of moving them.
Sections within panels are painted to establish a harmony of contrasting primary colors. Further contrasts are created within each colored section with a smooth greyscale version of a color on the raised sections. Beeswax is used to give the work its final finish.
You'll also notice many geometric harmonies: The play of horizontal and vertical lives, the play of volumes, and of concave and convex shapes.
When the work is mounted in place, the lighting is carefully designed to create additional interest with light and shadow.
When the panels are assembled, the work spans 20 meters (65.5 feet) in length and 2.5 meters (8.2 feet) tall.
The work was mounted in the Mantra Resort Spa and Casino ballroom in October 2012, with an inauguration ceremony in January 2013.
Ricardo Pickenhayn with
Nicole Vanderhoeght
Ricardo Pickenhayn's body of work ranges from public monuments to a variety of paintings and smaller sculptures, which grace private collections in seven countries.
He is married to Nicole Vanderhoeght (also a respected artist). The couple live and work in a rural area inland of Punta del Este where they have their studio and a gallery.
They also teach structured art through the Center for the Developmental of Structured Art (CEDART) and their own workshop, which they founded in 1982.
You can contact Ricardo Pickenhayn at: [email protected]
(Tip: If you are not a Spanish speaker, you may write to Ricardo using Google translate or other online translator.)
Artista uruguayo Ricardo Pickenhayn - La creación de una obra maestra
